Carl Nielsen-Violino sonata n.2 op.35

Carl August Nielsen (9 de Junho de 1865 — 3 de Outubro de 1931) foi um músico, condutor e violinista dinamarquês, reconhecido como o maior compositor do seu país. Crescido no seio de uma família de poucos recursos financeiros mas com aptidão para a música, na ilha da Fiónia, começou a mostrar as suas capacidades musicais ainda muito novo. Começou por tocar numa banda militar e, em seguida, frequentou o Real Conservatório em Copenhaga entre 1884 e Dezembro de 1886. Em 1888, apresentou a sua Op 1, Suite para Cordas, com 23 anos de idade. No ano seguinte, Nielsen entrou para Orquestra Real Dinamarquesa para o lugar de segundo violinista, onde ficaria durante 16 anos, sob a liderança do maestro Johan Svendsen. Neste período, tocou nas estreias de Giuseppe Verdi's Falstaff e Otello, na Dinamarca. Em 1916, começou a dar aulas na Real Academia de Música Dinamarquesa continuando ali até à sua morte.

Ravel-Daphne e Cloe

Daphnis et Chloé é uma sinfonia de 1912, ou sinfonia coreográfica, para orquestra e coro sem palavras de Maurice Ravel. 

É dividido em três seções principais, ou festas, e uma dezena de cenas, a maioria delas dançantes, e dura pouco menos de uma hora, sendo a obra mais longa do compositor. 

Na verdade, é um balé e foi apresentado pela primeira vez como tal. Mas é mais frequentemente apresentada como uma obra de concerto,

. O cenário de dança foi adaptado pelo coreógrafo Michel Fokine a partir de um romance pastoral do escritor grego Longus que se acredita datar do século II dC, contando o amor entre o pastor de cabras Daphnis e a pastora Chloé. 

Scott Goddard, em 1926, publicou um comentário sobre as mudanças na história que Fokine teve que aplicar para tornar o cenário viável. Composição e estreia Ravel começou a escrever a partitura em 1909, após encomenda do empresário Sergei Diaghilev para seus Ballets Russes, completando-a alguns meses antes da estreia da obra encenada.

 Isso aconteceu no Théâtre du Châtelet de Paris em 8 de junho de 1912, com cenários desenhados por Léon Bakst, coreografia de Fokine e orquestra dirigida por Pierre Monteux. Tamara Karsavina e Vaslav Nijinsky dançaram a pastora e o pastor de cabras.

Samuel Coleridge-Petite Suite of Concert

Em 1912 a 1 de Setembro, morreu o compositor inglês Samuel Coleridge-Taylor nascido em Croydon. a 15 de Agosto de 1875. AquiReynard Burns conduz a Island Symphony Orchestra 

A Petite Suite de Concert Op. 77 é um exemplo brilhante do talento de Coleridge-Taylor para criar música orquestral acessível, envolvente e bem orquestrada. Apesar de menos lembrado hoje do que a sua grande cantata Hiawatha’s Wedding Feast, este trabalho mostra sua habilidade comunicativa e melódica de forma compacta e envolvente. Um tesouro da música britânica do início do século XX que merece (re)descoberta.

Estrutura e instrumentação

• A suíte possui quatro movimentos contrastantes:

  1. Le caprice de Nannette (Dó maior) – uma peça vivaz e brincalhona;

  2. Demande et réponse (Sol maior) – o movimento mais conhecido, de caráter lírico e gracioso;

  3. Un sonnet d’amour (Lá maior) – uma serenata amorosa introspectiva;

  4. La tarantelle frétillante (Dó maior) – um encerramento enérgico e dançante, na forma de tarantella 

     Petite Suite de Concert, Op. 77

     
     

     • A obra foi composta por Samuel Coleridge-Taylor por volta de 1910–1911, nos últimos anos de sua vida (ele faleceu em 1912)

30 de Maio

• Em 1912 nasceu a compositora e pianista Lydia AUSTER , que viria a morrer em Tallin a 3 de Abril de 1993.

Ouçamos o seu piano concerto op 18

Aqui a interpretação é de Arbo Valdma,  e Neeme Järvi, na direcção da Estonian State Symphony Orchestra

George Enescu-Rapsódia Romena nº1 em lá maior op. 11

• Em 1912 a 14 de Agosto, nasce Sergio Celibidache nasceu na Roménia e começou seus estudos musicais no piano.
• 
  
• Ele estudou em Berlim e foi o maestro principal da Filarmônica de Berlim e mais tarde da Filarmônica de Munique. 
• 
  Celibidache morreu em La Neuville-sur-Essonne, perto de Paris aos 84 anos a 14 de Agosto de 1996.

Aqui dirige  de George Enescu a Rapsódia Romena nº1 em lá maior op. 11

A Rapsódia Romena nº 1 em Lá maior, Op. 11, de George Enescu, é uma obra-prima encantadora e vibrante — uma das mais célebres peças orquestrais do repertório romeno e um exemplo brilhante de como a música folclórica pode ser elevada a um nível sinfônico com sofisticação e alegria.

• Composta em 1901, quando Enescu tinha apenas 19 anos.

• A peça é baseada em melodias folclóricas romenas e se divide informalmente em duas seções:

  1. Uma introdução lírica e cantabile, com tema doce e dançante.

  2. Uma parte mais viva e exuberante, cheia de ritmos de dança, como a hora e a sârba — danças tradicionais romenas.

A estrutura é livre e rhapsódica, como o nome sugere — fluida, cheia de contrastes e com mudanças súbitas de caráter.

.

• Os temas folclóricos são tratados com liberdade, com repetições, variações e transformações orquestrais.

• Há momentos de humor, melancolia e euforia, sempre com uma vitalidade contagiante.

• A rapsódia termina em um clímax arrebatador, com uma aceleração vertiginosa — uma verdadeira explosão de alegria popular.

---

📌 Curiosidade:

Enescu escreveu também a Rapsódia Romena nº 2 em Ré maior, Op. 11, mais introspectiva e melancólica, como um contraponto à nº 1, que é expansiva e celebratória. Ambas são frequentemente tocadas em conjunto.