Mostrar mensagens com a etiqueta w1811. Mostrar todas as mensagens
Mostrar mensagens com a etiqueta w1811. Mostrar todas as mensagens

quarta-feira, 1 de fevereiro de 2023

Ferdinand Ries-Piano Concerto Nº02 em mi bemol maior Op.42 ....

Ferdinand Ries (batizado em 28 de novembro de 1784 - 13 de janeiro de 1838) foi um compositor alemão. Ries foi amigo, aluno e secretário de Ludwig van Beethoven . Ele compôs oito sinfonias , um concerto para violino , nove concertos para piano (o primeiro concerto não foi publicado), três óperas e inúmeras outras obras, incluindo 26 quartetos de cordas . Em 1838 publicou uma coleção de reminiscências de seu professor Beethoven, co-escrita com Franz Wegeler . As sinfonias, algumas obras de câmara - a maioria delas com piano - foram gravadas o seu concerto para violino e os seus concertos para piano, exibindo um estilo que, dada a sua ligação a Beethoven, situa-se entre o Clássicoe primeiros estilos românticos

Franz Xaver MOZART - Piano Concerto em dó maior nº01 op.14

Franz Xaver Wolfgang Mozart (26 de julho de 1791 - 29 de julho de 1844), também conhecido como Wolfgang Amadeus Mozart , Jr. Ele foi um compositor , pianista , maestro e professor do final do período clássico, cujo estilo musical era do início do romantismo , fortemente influenciado pelo estilo maduro de seu pai. Ele conhecia Franz Schubert e Robert Schumann , que o estimavam muito Franz Xaver Wolfgang Mozart nasceu em Viena, cinco meses antes da morte de seu pai. Embora tenha sido batizado como Franz Xaver Mozart, ele sempre foi chamado de Wolfgang por sua família. Ele recebeu excelente instrução musical de Antonio Salieri e Johann Nepomuk Hummel , e estudou composição com Johann Georg Albrechtsberger e Sigismund von Neukomm . Ele aprendeu a tocar piano e violino. Como seu pai, ele começou a compor muito cedo. "Em abril de 1805, Wolfgang Mozart, de treze anos, fez sua estreia em Viena em um concerto no Theatre an der Wien . Wolfgang tornou-se um músico profissional e teve um sucesso moderado tanto como professor quanto como intérprete. Ao contrário de seu pai, ele era introvertido e dado à autodepreciação. Ele constantemente subestimava seu talento e temia que tudo o que produzisse fosse comparado com o que seu pai havia feito. Precisando de dinheiro, em 1808 viajou para Lemberg (atual Lviv ), onde deu aulas de música para as filhas do conde polonês Wiktor Baworowski. Embora o salário fosse bom, Franz se sentia sozinho na cidade de Pidkamin, perto de Rohatyn , então em 1809 ele aceitou uma oferta de outro aristocrata polonês, o camareiro imperial , conde von Janiszewski, para ensinar música para suas filhas na cidade de Burshtyn . Além de lecionar, deu concertos locais, tocando peças de sua autoria e do pai. Estes concertos apresentaram-no às pessoas importantes da Galiza . Após dois anos em Burshtyn, mudou-se para Lemberg (Lwów) em 1813, onde passou 25 anos ensinando (com alunos como Julie von Webenau , nascida Baroni-Cavalcabò) e dando concertos. Entre 1826 e 1829 regeu o coro de Santa Cecília, composto por 400 cantores amadores. Em 1826, ele regeu o Requiem de seu pai durante um concerto na catedral ucraniana greco-católica de São Jorge . Deste coro criou a irmandade musical de Santa Cecília e assim a primeira escola de música em Lemberg. Não desistiu de se apresentar e nos anos de 1819 a 1821 viajou por toda a Europa. Em 1819 deu concertos em Varsóvia , Elbing e Danzig ( Gdańsk). Em 1838, Mozart partiu para Viena e depois para Salzburgo, onde foi nomeado Kapellmeister do Mozarteum . A partir de 1841 ensinou o pianista Ernst Pauer . Mozart morreu de câncer de estômago em 29 de julho de 1844 na cidade de Karlsbad (atual Karlovy Vary ), onde foi enterrado. Como seu irmão, ele era solteiro e sem filhos. Seu testamento foi executado por Josephine de Baroni-Cavalcabò (1788–1860), um patrono de longa data a quem dedicou sua sonata para violoncelo. A sombra de seu pai pairava sobre ele mesmo na morte. O seguinte epitáfio foi gravado em sua lápide : "Que o nome de seu pai seja seu epitáfio, pois sua veneração por ele era a essência de sua vida."

segunda-feira, 30 de janeiro de 2023

Joseph Wölfl-Piano concerto nº06 em re maior Op.49

Joseph Woelfl (1773–1812), amigo da família Mozart desde a infância, foi um dos músicos mais conhecidos de sua época: era considerado um rival de Beethoven em Viena e um digno sucessor de Haydn na vida musical de Londres. Sua música clássica tardia para piano situa-se entre Mozart, Haydn e Clementi e aguarda com expectativa Schubert e Mendelssohn.

sábado, 31 de julho de 2010

Liszt-Piano Concerto nº3 em mi bemol maior S125a,


  • Em 1886, a 31 de julho, morre Franz List em Bayreuth com 74 anos nascera em Doborjan em 22 de Outubro de 1811 .
    Aqui apresento o seu Piano Concerto No. 3 em mi bemol maior S125 a foi possivelmente composto em 1839. Diz-se que esta peça foi composta antes de os dois primeiros concertos, mas a data não é conclusiva, pois há informações que não foi concluída até 1847.

    O Concerto para Piano nº 3 em Mi bemol maior, S.125a de Franz Liszt é uma obra incompleta e menos conhecida, muitas vezes ofuscada pelos seus dois concertos mais famosos: o nº1 em Mi bemol maior, S.124, e o nº2 em Lá maior, S.125. O Concerto nº3 é uma peça envolta em mistério, 

    • Composição: Acredita-se que Liszt tenha esboçado esse concerto na década de 1830 ou 1840.

    • Esquecido por décadas: Após sua morte, os manuscritos foram esquecidos e dispersos.

    • Redescoberta: O concerto só foi reconstruído no século XX. Em 1989, o musicólogo Jay Rosenblatt reuniu os fragmentos que estavam em diferentes bibliotecas (incluindo a Biblioteca Nacional da França e a Biblioteca de Weimar).

    • Estreia póstuma: A primeira apresentação pública foi em 1990, com o pianista Janina Fialkowska e a Orquestra Filarmônica de Chicago, regida por Kenneth Jean.

    Estrutura

    O concerto segue, em linhas gerais, o formato tradicional tripartido (3 movimentos), mas com forte unidade temática, algo típico do estilo maduro de Liszt. A duração média é de 18 a 20 minutos.

    1. Allegro maestoso

      • Abertura grandiosa, como no Concerto nº1, com fortes acordes e um tema nobre.

      • Diálogo entre piano e orquestra bastante direto, com transições líricas e passagens virtuosas.

    2. Adagio

      • Movimento lírico e introspectivo, com certo lirismo romântico que antecipa Rachmaninoff.

      • O piano canta mais do que brilha, com harmonia refinada.

    3. Finale – Allegro vivace

      • Um final enérgico, com retomadas dos temas anteriores e muito virtuosismo pianístico.

      • Final triunfante e breve, sem excessos.

    Curiosidades

    • Muitos estudiosos não sabiam da existência desse concerto até o final do século XX.

    • É chamado às vezes de "Concerto Esquecido" ou “Concerto Perdido”.

    • Sua autenticidade já foi questionada, mas hoje é geralmente aceito como uma obra legítima de Liszt, embora inacabada e reconstruída.

    Liszt não fez menção a este concerto terceiro em seus escritos, de modo a existência da obra era desconhecido para os investigadores.

    Este concerto foi estreado por Janina Fialkowska  em 1990 com a Orquestra Sinfónica de Chicago .

    A interpretação é da pianista Stephen Mayer, conduzido por Paul Freeman e acompanhado pela State Symphony Orchestra of Russia


terça-feira, 9 de fevereiro de 2010

Beethoven-Ruinas de Atenas


As Ruínas de Atenas ( Die Ruinen von Athen ), Op. 113, é um conjunto de peças musicais incidentais escritas em 1811 por Ludwig van Beethoven . A música foi escrita para acompanhar a peça de mesmo nome de August von Kotzebue , para a inauguração do novo Deutsches Theatre Pest  [ de ] em Pest, Hungria no dia 9 de Fevereiro

Talvez a música mais conhecida de The Ruins of Athens seja a Marcha Turca , um tema que conquistou um lugar na cultura popular . Beethoven já havia usado esse material antes em suas Seis Variações sobre um Tema Original, Op. 76 (1809).

Em 1822, a peça foi revivida para a reabertura do Teatro de Viena em der Josefstadt com um libreto revisado de Carl Meisl , para o qual Beethoven escreveu uma nova abertura, agora conhecida como A Consagração da Casa , Op. 124 , e adicionou um refrão "Wo sich die Pulse" ( WoO 98).

A música de The Ruins of Athens foi retrabalhada em 1924 por Richard Strauss e Hugo von Hofmannsthal . Outro revival com uma revisão do texto de Johannes Urzidil ​​foi conduzido por Alexander von Zemlinsky no Neues Deutsches Theatre de Praga em 1926.