31 de Dezembro

No último dia do ano de 1724, JS Bach estreia em Leipzig, a Cantata no.122: Das neugebor'ne Kindelein (1 º domingo depois do Natal), BWV122.

31 de Dezembro

Em 1903 R. Strauss finalizou a Sinfonia Domestica, que tinha sido iniciada por Strauss em 1902, como um poema sinfónico que seria especialmente sobre sua vida de família (em 1894, casou-se com Pauline de Ahna, soprano de temperamento ardente, com quem teve um único filho, Franz, nascido em 1897). Ele terminou este poema sinfónico em fá maior em 1903, chamando-o de "Sinfonia Doméstica", quando passava as férias com a mulher e o filho na ilha de Wight. Quando voltou a Berlim, começou a orquestração da obra que foi terminada na véspera do Ano Novo, em 1903

Bruckner-Sinfonia nº 7 em mi maior

No ano de 1884.a 30 de Dezembro Bruckner estreia a Sinfonia No. 7 em mi maior, em Leipzig interpretado pela Gewandhaus Orchestra conduzida por Arthur Nikisch.

Brahms-Piano trio Nº2 em dó maior op.87

No ano de 1882 Brahms estreia em Frankfurt o seu Piano Trio Nº 2 em dó maior op.87,

15 de Março

• Em 1835 nasce Eduard Strauss que viria a morrer a 28 de dezembro de 1916, foi um compositor austríaco, irmão de Johann Strauss II e Josef Strauss.
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•  A família dominou o mundo musical vienense durante décadas, criando muitas valsas e polkas 
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• Eduard Strauss, criou um estilo próprio e não tentou imitar as obras dos seus irmãos ou outros seus contemporâneos. 
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• Foi principalmente lembrado e reconhecido como um maestro, a sua popularidade foi ensombrada pelo de seu irmão mais velho.
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•  Percebendo isso, carimbou a sua própria marca com a polca rápida, conhecida na língua alemã como "polca-Schnell".
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•  Entre os mais populares polkas, foram "Bahn Frei", op. 45, "Ausser Rand und Band", op.168, e "Ohne Bremse", op. 238. Esta é  a Bahn frei e a thelephone polka

Bach-Cantata nº 133 BWV 133 "Ich freue mich in dir

Em 1724 aa 27 de Dezembro  Bach estreia em Leipzig a sua Cantata No. 133 "Ich freue mich in dir" .

Rachmaninov-Rapsódia sobre um tema de Paganini

No ano de 1937 a 27 de Dezembro  estreia da obra de Rachmaninov Rhapsody on a Theme of Paganini pela New York Philharmonic Orchestra dirigida por Bruno Walter. Rachmaninov foi o pianista.

Bach-Cantata nº 121 BWV 121 "Christum wir colleen loben schon on the 2nd Day of Christmas "

Em 1724 Bach a 26 de Dezembro .estreia em Leipzig a sua Sacred Cantata No. 121 Christum wir colleen loben schon on the 2nd Day of Christmas (Devemos louvar muito a Cristo [a] ), BWV 121 , é uma cantata de igreja de Johann Sebastian Bach . Ele compôs esta cantata de Natal em Leipzig em 1724 para o segundo dia de Natal e cantou pela primeira vez em 26 de dezembro de 1724. A cantata coral é baseada no hino de Martin Luther " Christum wir sollen loben schon

,Brahms-Abertura trágica op.81

Em 1880 estreia em Viena Brahms a sua Abertura trágica Op. 81. Além das sinfonias, Brahms escreveu também duas aberturas. A Abertura Festival Académico que é uma obra alegre e circunstancial, que contrasta com esta Abertura Trágica, composta ao mesmo tempo, uma obra de uma nobreza quase sombria

Schubert-Piano Trio nº 01 em si bemol maior

O Trio nº 1 em si bemol maior para piano , violino e violoncelo , D. 898, foi escrito por Franz Schubert em 1827 . 

O compositor terminou a obra em 1828, no último ano de vida.

 Foi publicado em 1836 como Opus 99, oito anos após a morte do compositor. O trio e , é um trabalho de escala incomumente grande para trio de piano, levando cerca de 40 minutos no total para ser executado.

25 de Dezembro

Em 1724 Bach estreia a Sacred Cantata No. 91 Gelobet seist du Jesu Christ ,

 Gelobet seist du, Jesu Christ (Louvado seja você, Jesus Cristo), BWV 91 , é uma cantata de igreja de Johann Sebastian Bach . Ele escreveu a cantata de Natal em Leipzig em 1724 para o dia de Natal e a executou pela primeira vez em 25 de dezembro de 1724. A cantata coral é baseada no hino " Gelobet seist du, Jesu Christ " (1524) de Martinho Lutero .

25 de Dezembro

Como não podia deixar de ser, neste dia no ano de 1818 FP na Igreja de St. Nicholas em Obendorf na Alemanha, cantou-se Silent Night composição de Franz Gruber com letra de Josef Mohr, estreia a mais conhecida das canções de Natal. 

 Foi declarada patrimônio cultural intangível pela UNESCO em 2011. A canção foi gravada por muitos cantores de vários gêneros musicais. A versão cantada por Bing Crosby em 1935 vendeu 10 milhões de cópias como single

Bach-Magnificat

Em 1723, estreia Bach em Leipzig, o seu famoso Magnificat. O Magnificat em ré maior, BWV 243, é uma das principais obras vocais de Johann Sebastian Bach. Foi composta para orquestra, um coro de cinco partes e quatro ou cinco solistas. Seu texto consiste do cântico de Maria, mãe de Jesus, tal como descrito pelo evangelista Lucas 1. Magnificat 0:10 2. Et exsultavit 3:23 3. Quia respexit 5:52 4. Omnes generationes 8:39 5. Quia fecit 10:13 6. Et misericordia 12:16 7. Fecit potentiam 16:08 8. Deposuit potentes 18:10 9. Esuriendes implevit 20:37 10. Suscepit Israel 23:29 11. Sicut locutus 25:39 12. Gloria 27:07

21 de Dezembro

Em 1908 Schoenberg estreia em Viena o seu String Quartet no. 2 para cordas e soprano op. 10. Aqui a interpretação é de Ann Moss and The Hausmann Quartet

21 de Dezembro

Em 1908 Schoenberg estreia em Viena o seu String Quartet no. 2 para cordas e soprano op. 10. Aqui a interpretação é de Ann Moss and The Hausmann Quartet

21 de Dezembro.

Em 1918 Prokofiev estreia em Petrogardo a sua Sinfonia Clássica op.nº25.

20 de Dezembro

No ano de 1982, com 95 anos morre em Genebra, o pianista Artur Rubinstein, aqui toc tocar a Valsa de Chopin op.64.2,

20 de Dezembro.

No ano de 1775, Mozart termina Violin Concerto No. 5 in A major (Turkish) K219

20 de Dezembro

Em 1886 Brahms estreia em Budapest o seu Piano Trio No. 3 em dó menor Op.101.

19 de Dezembro

No dia 19 de Dezembro de 1930 aconteceu a primeira apresentação da Sinfonia dos Salmos de Starvinsky, interpretada pela Orquestra Sinfónica de Boston, sob a direcção de Serge Koussevitzky,

Rimsky-Korsakov-Sinfonia nº01 em mi menor op.01

Em 1865 a 19 de Dezembro Rimsky-Korsakov estreia em S.Petersburgo a sua Sinfonia nº01 em mi menor op.1 Nikolai Rimsky-Korsakov compôs sua Sinfonia nº 1 em Mi menor, Op. 1 , entre 1861 e 1865 sob a orientação de Mily Balakirev. Balakirev também estreou a obra em um concerto da Escola Livre de Música em dezembro de 1865. Rimsky-Korsakov revisou a obra em 1884.

19 de Dezembro

Em 1874 Tchaikovsky estreia em Moscovo a sua Sinfonia fantástica The Tempest baseada em Shakespeare

18 de Dezembro

Em 1853 Camille Saint-Saens estreia em Paris a sua Sinfonia nº 1 mi bemol maior op.2. Sua Opus 2 é uma obra juvenil, escrita aos dezoito anos. Foi criado em 18 de dezembro de 1853, sem que o autor seja revelado. Charles Gounod e Hector Berlioz compareceram ao concerto regido por Seghers e o músico recebeu elogios do primeiro em uma curta missiva quando o verdadeiro autor da sinfonia foi revelado.

Bruckner-Sinfonia nº 8 em dó menor,

Em 1892 Bruckner estreia em Viena a sua Sinfonia nº 8 em dó menor A sinfonia nº 8 em dó menor de Anton Bruckner , WAB 108, é a última sinfonia que o compositor concluiu. Ele existe em duas versões principais de 1887 e 1890. Foi estreado sob o maestro Hans Richter em 1892 em Viena . É dedicado ao Imperador Franz Joseph I da Áustria .

17 de Dezembro

Em 1953 Dmitri Shostakovich estreia a sua Sinfonia Nº. 10 em mi menor op93, interpretada pela Leningrad Philharmonic, sob a direcção de Yevgeny Mravinsky .Aqui a interpretação é da Simón Bolivar Youth Orchestra of Venezuela sob a direcção de Gustavo Dudamel. A Sinfonia Nº10 de Dmitri Shostakovich marca a reabilitação do compositor na União Soviética, graças à morte de Josef Staline em 1953.Shostakovich estava proibido de estrear novas obras e a execução das já publicadas estava sob censura, necessitando autorizações especiais para serem apresentadas. Tais autorizações eram, normalmente, negadas.

Brahms-Piano Sonata nº01 em dó maior op.1

• Em 1853 Johaness Brahms estreia em Leipzig o seu Piano Sonata No. 1 em dó maior, Op. 1. Estreia do compositor acompanhado pelo David Quartet
• 
  
•  A Sonata para piano nº 1 em dó maior , Op. 1, de Johannes Brahms foi escrito em Hamburgo em 1853 e publicado no final daquele ano. Apesar de ser sua primeira obra publicada, ele compôs sua Sonata para piano nº 2 primeiro, mas escolheu esta obra para ser sua primeira obra publicada porque sentiu que era de qualidade superior. 
• 
  
• A peça foi enviada junto com sua segunda sonata para Breitkopf & Härtel com uma carta de recomendação de Robert Schumann . Schumann já havia elogiado Brahms com entusiasmo, e a sonata mostra sinais de um esforço para impressionar em sua grandeza sinfônica, exigências técnicas e caráter dramático. Foi dedicado a Joseph Joachim .

Aaron Copland-Violino Concerto

Em 1944 Aaron Copland estreia a sua Violino Sonata, com Ruth Posselt, no violino, com o compositor ao piano.

  A "Violin Sonata" de Aaron Copland é uma obra profundamente introspectiva e lírica, composta em 1943, durante a Segunda Guerra Mundial. 

Apesar de seu estilo mais reservado em comparação a algumas de suas obras mais populares, como "Appalachian Spring" ou "Fanfare for the Common Man," a sonata carrega uma riqueza emocional notável

. O estilo e estrutura Linguagem musical: 

A sonata é escrita no estilo característico de Copland, com harmonias claras e texturas econômicas, que evocam a vastidão da paisagem americana. Ele combina a simplicidade melódica com uma profundidade emocional, refletindo as preocupações da época. 

 Movimentos: A peça é estruturada em três movimentos: 

 Andante semplice: Uma introdução contemplativa, onde a melodia do violino flutua sobre acordes tranquilos do piano. 

Lento: Um movimento central emotivo, que transmite uma sensação de melancolia e saudade. 

Allegretto giusto: Encerrando com leveza e um toque dançante, mas ainda com uma sobriedade que nunca abandona completamente a obra. 

Contexto emocional 

Copland escreveu esta sonata em memória de um amigo próximo, o aviador Harry H. Dunham, que morreu em combate. 

Isso confere à peça um tom elegíaco, mas não inteiramente sombrio. Em vez disso, há uma sensação de aceitação e serenidade. 

 Impacto e interpretação 

A sonata exige um equilíbrio delicado entre virtuosismo técnico e expressão íntima, o que faz dela uma obra apreciada tanto por violinistas quanto por pianistas. 

Embora não seja tão frequentemente interpretada  quanto outras obras do repertório de Copland, ela é um excelente exemplo de sua habilidade em capturar emoções complexas com simplicidade.

Bruckner-Sinfonia nº 3 em ré meno

Em 1877 Anton Bruckner estreia em Viena a sua Sinfonia nº3 em ré menor A Sinfonia n.º 3 em ré menor é uma sinfonia elaborada por Anton Bruckner, tendo sido dedicada a Richard Wagner e por isso às vezes denominada Sinfonia Wagner Foi escrita em 1873, revista em 1877 e novamente em 1891

Glazunov-Sinfonia Nº. 8 mi bemol maior op.83,

A Sinfonia nº 8 em Mi bemol maior, Op. 83, foi composta por Alexander Glazunov em 1905 e publicada dois anos depois. Esta sinfonia em quatro movimentos (a última) foi estreada em 22 de dezembro de 1906 em São Petersburgo, sob a regência do compositor. Foi uma influência importante na Sinfonia em Mi bemol de Igor Stravinsky.

Berlioz- L'Enfance du Christ op.25,

• L'enfance du Christ ( A Infância de Cristo ), Opus 25, é um oratório pelo compositor Hector Berlioz , com base na Sagrada Família de fuga para o Egito (ver Evangelho de Mateus 2:13). 
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• Berlioz escreveu suas próprias palavras para a peça. A maior parte foi composta em 1853 e 1854, mas também incorpora uma obra anterior La fuite en Egypte (1850). 
• 
  
• Foi apresentada pela primeira vez na Salle Herz , Paris ,a 10 de dezembro de 1854, com Berlioz como maestro e solistas da Opéra-Comique: Jourdan (Récitant), Depassio (Hérode), o casal Meillet (Marie e Joseph) e Bataille (Le père de famille).

9 de Dezembro

Em 1900 Debussy estreia Nuage and Fetes orquestra conduzida por Camille Chevillard num concerto em Paris.

8 de Dezembro

Em 1844 Schumann estreia em Leipzig o seu Piano Quartet Op 47 no Gewandhaus. Clara Schumann no piano, Ferdinand David no violino Niels W. Gade violoncelo.

7 de Dezembro

Em 1834 Chopin estreia no Conservatório de Paris a Grande Polonaise brillant em mi bemol maior op.22 concerto dirigido por Hector Berlioz.Aqui a interpretação é de Lang Lang

3 de Dezembro

Em 1908 Elgar estreia no Free Trade Hall em Manchester a sua 1ªSinfonia em lá bemol maior op.56. Hans Richter conduziu a Hallé Orchestra.

,Brahms-Piano Quarteto nº2 em lá maior op.26

Em 1862 FP Brahms estreia em Viena no Gesellschaft for Musikfreunde Vereinsaal, o seu Piano Quarteto No. 2 em lá maior Op. 26. interpretado pelo Hellmesberger Quartet, com o compositor ao piano

16 de Dezembro

Prokofiev começou seu trabalho no concerto já em 1913, quando escreveu um tema com variações que então deixou de lado. Embora tenha revisitado os esboços em 1916–17, ele não se dedicou totalmente ao projeto até 1921, quando passou o verão na Bretanha . O próprio Prokofiev fez o solo na estreia em 16 de dezembro de 1921 em Chicago com a Orquestra Sinfônica de Chicago dirigida por Frederick Stock . A obra não ganhou popularidade imediata e teve que esperar até 1922 para ser confirmada no cânone do século 20, depois que Serge Koussevitzky conduziu uma performance ricamente elogiada em Paris . A primeira apresentação soviética foi em 22 de março de 1925, de Samuil Feinberg , com a Orquestra do Teatro da Revolução de Konstantin Saradzhev .

28 de Novembro

Em 1930 Howard Hanson estreia em Boston a Sinfonia Nº 2 "Romântica" interpretada pela Boston Symphony Orquestra sob direcção de Serge Koussevitzky.

28 de Novembro

No ano de 1909 Rachmaninoff estreou o Piano Concerto nº3 em ré menor op.30, com o próprio compositor como solista e a New York Symphony Society conduzida por Walter Damrosch 

 A peça é respeitada e até temida pelos pianistas. Józef Hofmann, o pianista para o qual o trabalho é dedicado, nunca a tocou publicamente, dizendo que "não era para ele". 

Gary Graffman lamentou não ter aprendido este concerto enquanto era estudante, época em que ele "ainda era muito jovem para sentir medo". 

 A primeira apresentação deu-se em 28 de novembro de 1909 pelo próprio Rachmaninoff junto com a New York Symphony Society (já extinta), com o maestro Walter Damrosch. 

Semanas depois a obra foi executada sob a regência de Gustav Mahler, numa apresentação muito apreciada por Rachmaninoff.

27 de Novembro

1896 Richard Strauss estreia em Frankfurt, Assim falava Zaratustra, com o próprio na direcção da orquestra.Aqui a interpretação é da Staatskapelle Dresden dirigida por Giuseppe Sinopoli. Trata-se dum poema sinfónico inspirado no tratado filosófico de mesmo nome escrito por Friedrich Nietzch. Richard Strauss nomeou as seções de acordo com capítulos do livro

24 de Novembro

EM 1886 Brahms estreia o seu  Cello Sonata No. 2 em fá maior Op. 99 em Viena Mais de vinte anos depois de completar sua Sonata nº 1 .

 Foi escrito dedicado e executado pela primeira vez por Robert Hausmann , que popularizou a Primeira Sonata, e que no ano seguinte receberia a honra de estrear o Concerto Duplo em Lá Menor com Joseph Joachim .

Dvorak-Piano Quinteto nº1 em lá op.5

Em 1872 estreia no Konvikt Hall em Praga Dvorak o seu Piano Quinteto nº1 em lá maior Op. 5, mais tarde (1887) revisto.Aqui a interpretação é do Borodin Quartert com Sviatoslav Richter ao piano.

,Rubinstein-Sinfonia nº2 em dó maior op.42

Em 1854a 16 de Novembro ,  Rubinstein estreia em Leipzig a sua Sinfonia nº2 em dó maior op.42 "Oceano"

16 de Novembro

O Quinteto para Piano em Fá menor , op. 34, de Johannes Brahms Foi dedicado a Sua Alteza Real, a Princesa Ana de Hesse . Como a maioria dos quintetos para piano compostos após o Quinteto para Piano de Robert Schumann (1842), foi escrita para piano e quarteto de cordas (dois violinos , viola e violoncelo ). A obra, "muitas vezes chamada de coroa de sua música de câmara", começou como um quinteto de cordas (concluído em 1862 e pontuado para dois violinos, viola e dois violoncelos). Brahms transcreveu o quinteto em uma sonata para dois pianos (em que forma Brahms e Carl Tausigrealizado) antes de dar-lhe sua forma final.

14 de Novembro

Em 1802 Ludwig Von Beethoven estreia em Viena o seu String Quintet em dó maior Op. 29.

13 de Novembro

Em 1893 Jean Sibelius estreia em Viborg na Finlândia a sua Karelia Suite op.11.

Berlioz - Requiem (Grande Messe des Morts)

Esta obra é uma das mais conhecidas de Berlioz tendo sido composta em 1837 por encomenda do então ministro do interior de França o Conde Adrien de Gasparin. que pediu Berlioz para compor uma missa Requiem para lembrar os soldados que morreram na Revolução de julho de 1830 .

 Berlioz aceitou o pedido, A estréia foi conduzida por François-Antoine Habeneck em 1837. 

De acordo com o próprio Berlioz, Habeneck largou a batuta durante o mirum Tuba dramático (parte do Dies irae movimento), e tomou uma pitada de rapé. Berlioz correu para o podium , salvando o desempenho de um desastre. 

A estréia foi um sucesso completo. Berlioz reviu o trabalho duas vezes em sua vida, o primeiro em 1852, fazendo a revisão final em 1867, apenas dois anos antes de sua morte. 

Diz-se que na estreia pessoas houve que não conseguiram conter as emoções ... Berlioz em todo o caso dizia que se apenas se pudesse salvar uma das suas obras então que essa fosse o Requiem.

11 de Novembro

Em 1890 a 11 de Novembro Brahms estreia o String Quintet No. 2 in G, Op. 111.

7 de Novembro

O Ewigkeit, du Donnerwort, BWV 60, é uma cantata da igreja para o 24º domingo depois da Trindade, composta por Johann Sebastian Bach. Foi realizada pela primeira vez em Leipzig, em 7 de novembro de 1723, e faz parte do primeiro ciclo de cantata de Bach

7 de Novembro

Em 1867 Franz Liszt estreia em Dresden a sua Sinfonia Dante

2 de Novembro

Em 1960 estreia de Dmitri Shostakovitch o sString quartetnº 8 op. 110, wm Leninegrado

Bruckner-Sinfonia nº 2 em dó menor

Em 1873  a 26 de outubro Bruckner estreou a sua Sinfonia nº 2 em dó menor em Viena com a orquestra por si conduzida

A Sinfonia Nº 2 em Dó menor foi escrita pelo compositor Anton Bruckner entre 11 de outubro de 1871 e 11 de setembro de 1872.

 

25 de Outubro

Em 1875 Tchaikovsky estreia em Boston o seu Concerto para piano Nº 1 em si bemol maior op.23.Interpretado por Hans Von Bulow sob a condução de Benjamin J. Lang. Aqui a interpretação é de Lang Lang

Jean Sibelius: Symphony No. 5

Schubert-Sinfonia nº2 em si bemol maior D.125

Em 1877 Franz Schubert estreia em Berlim a sua Sinfonia nº2 em si bemol maior D.125 Aqui a interpretação é da Frankfurt Radio Symphony ∙ Andrés Orozco-Estrada, Dirigent ∙

19 de Outubro

19 de Outubro Em 1894 George Whitefield Chadwick estreia em Boston a sua Sinfonia nº 3.

14 de Outubro

Em 1956 Alan Hovhaness estreia a Sinfonia n. 3 op 148, Symphony of the Air, com Leopold Stokowski conduzindo a orquestra

13 de Outubro..

Em 1968 Allan Pettersson estreia em Estocolmo a sua Sinfonia nº7 . Este compositor é hoje considerado um dos compositores mais importantes da Suécia do século 20.

13 de Outubro

Em 1855 em Dantzig estreia a 1ªversão do Piano trio nº1 em dó maior op.8 de Brahms.

12 de Outubro

Em 1931 a 12 de Outubro Rachmaninoff estreia Variations Variações sobre um Tema de Corelli Op . 42, é um conjunto de variações para piano solo, . Ele compôs as variações em sua casa de férias na Suíça. O tema é La Folia , que na verdade não foi composta por Arcangelo Corelli , mas foi usada por ele em 1700 como base para 23 variações de sua Sonata para violino e contínuo ( violão e / ou cravo ) em Ré menor, op. 5, nº 12. La Folia era popularmente usada como base para variações na música barroca . Franz Liszt usou o mesmo tema em sua Rhapsodie espagnole S. 254 (1863). Rachmaninoff dedicou a obra ao amigo, o violinista Fritz Kreisler .

11 de Novembro

EM 1923 Ernest Bloch estreia em Nova Iorque o seu Piano Quintet nº 1 com Harold Bauercomo pianista.

Beethoven-Violino sonata nº10 em sol op.96

A Sonata para Violino nº 10 de Ludwig van Beethoven em Sol maior , seu Opus 96, foi escrita em 1812 , publicada em 1816 e dedicada ao arquiduque Rudolph Johannes Joseph Rainier da Áustria , aluno de Beethoven , que fez sua primeira apresentação, junto com o violinista Pierre Rode .

9 de Outubro

Charles-Camille Saint-Saëns nasceu em Paris a 9 de outubro de 1835 e faleceu em Argel a 16 de dezembro de 1921 foi um compositor, organista, maestro e pianista francês da Era Romântica. 

Seus trabalhos mais conhecidos incluem Introdução e Rondo Caprichoso (1863), seu Segundo Concerto para Piano (1868), seu Primeiro Concerto para Violoncelo (1872), Dança Macabra (1874), a ópera Sansão e Dalila (1877), o Terceiro Concerto para Violino (1880), sua Terceira Sinfonia (1886) e O Carnaval dos Animais (1886).

Aqui o seu Cello concerto nº1 por Camille Thomas

eem bis  : Les Larmes de Jacqueline - Offenbach

Chopin-Balada nº1 em sol menor op.23

Shura Cherkassky nasceu a  7 de outubro de 1909 - e faleceu em 27 de dezembro de 1995) foi um pianista clássico ucraniano-americano  conhecido por suas interpretações do repertório romântico . 

Sua execução foi caracterizada por uma técnica virtuosa 

Durante grande parte de sua vida, Cherkassky residiu em Londres. 

Aqui toca de Chopin a Balada nº1 em sol menor op.23

A Balada No. 1, em Sol menor, Opus 23 é a primeira das quatro baladas compostas pelo compositor polaca Frédéric Chopin para piano solo. Foi composta entre 1835 e 1836. durante os primeiros dias do compositor em Paris, e foi dedicada ao Monsieur le Baron de Stockhausen (Senhor Barão de Stockhausen), embaixador de Hanover na França

Edward Elgar-Marcha Triunfal Caractacus op.35

A 5 de outubro de 1898 no Festival de Leeds estreou-se a Triumphal March Caractacus, Op. 35 de Edward Elgar

30 de Outubro

David Fyodorovich Oistrakh David Fiodorovič Ojstrah; nnasceu em Odessa, 30 de setembro de 1908 - e faleceu em Amesterdão, 24 de outubro de 1974), 

foi um virtuoso violinista russo-ucraniano, um dos mais consagrados no século XX. 

Fez muitas gravações. A ele se dedicaram numerosas obras para violino. Filho de uma cantora de ópera, habituou-se em idade tenra à música. 

Ganhou seu primeiro violino aos 3 anos de idade. 

Ele certa vez declarou que era como um brinquedo, não havia nada mais divertido como sair com seu violino para passear na rua. Inocente criança, sonhava em ser um violinista de rua. 

Aos 5 anos de idade, com insistência, ganhou o primeiro violino de seus pais com intuito sério. Estudou com o renomado mestre musical Piotr Solomonovich Stoliarsky, seu primeiro e único professor. 

Morreu aos 24 de outubro de 1974, em Amsterdã, um dia após uma "corriqueira brilhante" apresentação no Concertgebow como maestro de sinfonias de Brahms. 

No momento da partida teve o conforto dos braços da mulher amada, sua esposa Tamara, que conhecia há 50 anos. 

Deixou também um filho, nascido em 1931, Igor, violinista exímio. 

 aqui toca o Brahms Violin Concerto in D Major, Op. 77 com a Moscow Philharmonic Orchestra, conduzida por Kirill Kondrashin

27 de Setembro

Misha Dichter (nascido em 27 de setembro de 1945) é um pianista americano. 

 Misha Dichter nasceu em Xangai filho de judeus  polacos,  que fugiram durante a Segunda Guerra Mundial. Ele se mudou com sua família para Los Angeles , Califórnia , aos dois anos de idade, e começou a estudar piano aos cinco. 

Ele estudou com Aube Tzerko, aluno de Artur Schnabel , que estabeleceu um regime de prática concentrado e uma abordagem intensiva da análise musical; e composição e análise com Leonard Stein , discípulo de Arnold Schoenberg . 

Ele frequentou a Juilliard School em Nova York e estudou com Rosina Lhévinne . 

 Aqui toca a Sonata No. 7 em B ♭ maior, op. 83 (1942) (ocasionalmente chamada de "Stalingrado") é uma sonata composta para piano solo , a segunda das três "Sonatas de Guerra". A sonata foi executada pela primeira vez em 18 de janeiro de 1943 em Moscovo por Sviatoslav Richter .

25 de Setembro

Em 1907 Jean Sibelius estreia em Helsinquia a 3ª Sinfonia em dó maior op.52, sob condução do autor. Aqui a interpretação é da The Philharmonic Orchestra ibelius compôs a terceira das suas sete sinfonias entre 1904 e 1907, e dirigiu a sua primeira apresentação em Helsínquia em Setembro de 1907. Este era um período em que o opulento Romantismo tardio de Mahler, Strauss e Scriabin estava no auge. Mas, tendo começado a sua carreira sinfónica com duas obras na tradição de Tchaikovski, Sibelius fez uma viragem decisiva afastando-se do Romantismo em direcção a um novo tipo de Classicismo: jogando não com os estilos antigos da Suite Holberg de Grieg ou (na década seguinte) da Sinfonia Clássica de Prokofieff, mas antes algo mais próximo do “jovem classicismo” cultivado pelo seu amigo Busoni, abstracto na concepção, fresco e claro na forma e linguagem.

24 de Setembro

1. O Concerto para violoncelo nº 2 , Opus 126, foi escrito por Dmitri Shostakovich na primavera de 1966 na Crimeia . Como o primeiro concerto , foi escrito para Mstislav Rostropovich , que estreou em Moscou sob Yevgeny Svetlanov em 25 de setembro de 1966 no concerto de 60 anos do compositor. Às vezes, o concerto é listado como estando na tonalidade de sol, mas a partitura não dá essa indicação. Junto com o Décimo Primeiro Quarteto de Cordas , o Prefácio às Obras Completas e os Sete Romances sobre Textos de Alexander Blok, o Segundo Concerto para Violoncelo assinalou o início do estilo tardio de Shostakovich.

Dvorak-Missa op 86

Em 1887 a 11 de Setembro estreia a Missa op 86 de A. Dvorák em Luzany,foi encomendado pelo arquiteto e patrono Josef Hlávka por ocasião da inauguração de sua capela do castelo recém-construída Na primeira apresentação sob a direção do compositor na capela do palácio. Zdenka Hlávka, a esposa do cliente, e a esposa de Dvořák, Anna, cantaram as partes solo feminina.

31 de Agosto

Em 1856 a  31 de Agosto Liszt estreia a su Graner Mass, at the consecration of Gran Cathedral.

A composição e execução da Missa de Gran foi para Liszt, então em Weimar, a oportunidade de redescobrir a Hungria e o Danúbio. As emoções desse retorno à "terra natal" o dominaram.

 Ele deu o melhor de si ao compor essa missa. Será criado às margens do rio em Esztergom, a capital religiosa da Hungria, para a consagração da basílica de Santo Adalberto na presença do Imperador Franz Joseph em 31 de agosto de 1856.

23 de Agosto

William Primrose CBE nasceu a 23 de agosto de 1904 e faleceu em 1 de maio de 1982) foi um violinista e professor escocês. Ele se apresentou com o Quarteto de Cordas de Londres de 1930 a 1935. Em seguida, juntou-se à orquestra sinfônica da NBC, onde formou o Primrose Quartet. 

Ele se apresentou em vários países ao redor do mundo como solista ao longo de sua carreira. Primrose também ensinou em várias universidades e instituições. 

É autor de vários livros sobre a técnica da viola.

Aqui toca Beethoven -Polonaise op.89

avé Maria-shunert e Capriccio de Paganini

acompanhado de David Stimer ao piano 

19 de Agosto

Em 1988 a 19 de Agosto estreia do Concerto para Piano de Lutoslawski, no Festival de Salzburg, na Áustria.

17 de Agosto

Artur Pizarro nasceu em Lisboa a 17 de Agosto de 1968 é um pianista português de prestígio internacional.

Aos três anos, iniciou seus estudos de piano em Lisboa, com Campos Coelho, professor de piano no Conservatório de Música de Lisboa. Aos cinco anos, começou a estudar com Sequeira Costa.

Frequentou a Carlucci American International School of Lisbon, a escola americana de Lisboa.

Em 1977, depois de Sequeira Costa ter aceite a posição de Professor de Piano na Universidade de Kansas,  Artur seguiu-o até Lawrence, Kansas, nos Estados Unidos. Continuou trabalhando com outros professores, incluindo Aldo Ciccolini no Conservatório de Paris.

Em 1987 ganhou o primeiro prêmio no Concurso Vianna da Motta, em 1988 o primeiro prêmio na Greater Palm Beach Symphony Competition, e em 1990 o primeiro prémio no Leeds International Pianoforte Competition.

Pizarro executa internacionalmente recitais a solo, em duos, com grupos de música de câmara e como solista com as principais orquestras do mundo.

Beethoven - Sonata No. 27 in E minor, Op. 90

Em 1814 Beethoven termina de compor sua Sonata para Piano em e, Op 90.

5 de Abril

Cristo no Monte das Oliveiras (no original em alemão, Christus am Ölberge), opus 85, é um oratório composto por Ludwig van Beethoven para solistas vocais, coro e orquestra.

A composição iniciou em novembro de 1802 e terminou na primavera de 1803. Seu libreto, elaborado pelo poeta Franz Xaver Huber, narra as angústias de Jesus no Jardim das Oliveiras antes da sua prisão e crucificação. Foi estreado no Theater an der Wien em 5 de abril de 1803 e revisado para uma segunda apresentação em 27 de março de 1804

Desde o século XIX a obra tem sido associada ao chamado Testamento de Heilingenstadt, uma carta datada de 6 de outubro de 1802 e endereçada aos seus irmãos Kaspar e Nicolaus, onde o artista, aflito com a progressão da sua surdez, manifesta ter tido intenção de por um fim à própria vida, mas acaba por decidir enfrentar o desafio e superá-lo através da arte, cumprindo o seu destino.

O tema do oratório parece ter sido escolhido pela identificação de Beethoven com o Cristo sofredor.

 Segundo o relato de seu amigo e biógrafo Anton Felix Schindler, muitos anos depois Beethoven ainda se culparia por ter tratado o Cristo com excessiva teatralidade. 

O oratório nunca se tornou realmente popular e ainda suscita reações divergentes. Para alguns críticos seu nível estético não se compara ao das suas composições mais famosas. 

11 de Julho

Em 1882 Edward MacDowell dá a FP seu Concerto para Piano nº 1, a pedido de Liszt, em Zurique.

1º parte



2ºparte

22 de Junho

1911 Estreia da da Marcha da Coroação de Edward Elgar na coroação do rei George V e da rainha Mary em Londres.

15 de Junho

Em 1810 Beethoven estreia no Court Theate em Viena a Egmont Overture incluida na Incidental Music, peça musical para um drama de Goethe. 

Quando Beethoven, em 1809, recebeu uma encomenda para escrever música programática para a peça Egmont, de Goethe – escritor a quem Beethoven tinha profunda admiração –, que seria reapresentada em Viena no ano seguinte, o compositor a aceitou de pronto.

A música incorpora a convicção de Egmont e de Beethoven de que a morte não é um fim quando esperança e ideais permanecem intactos.

Egmont conta a história da perseguição espanhola ao povo dos Países Baixos durante a Inquisição, nos anos 1567-68. 

Conde Egmont é a princípio leal aos espanhóis, porém se sente incomodado quando vê as injustiças cometidas por eles e pede tolerância por parte do Rei espanhol. No entanto, o Rei manda o cruel Duque de Alba para comandar as forças espanholas naquele território e, assim, Conde Egmont é preso e sentenciado à morte.

Porém, sua morte como mártir servirá mais tarde como impulso decisivo para a rebelião. Egmont, de Beethoven, consiste num conjunto composto pela abertura e mais nove peças para voz e para orquestra, que narram a história acima. Porém, a abertura em particular, segundo a Dra. Beth Flemings, destaca-se hoje em dia nas salas de concerto por causa de sua força, sua nobreza e seu caráter triunfante.

Aqui 

Bernstein dirige a Vienna Philharmonic

Beethoven-Batalha da Vitória op.91

1813 Perto da cidade basca de Vitória, Sir Arthur Wellesley, mais tarde duque de Wellington , venceu um exército francês de Joseph Bonaparte expulsando-o da Espanha,

. Beethoven comemorou o evento com sua vitória no Op 91 Wellington.

Vitória de Wellington , ou a Batalha de Vitória (também chamada de Sinfonia da Batalha ; em alemão : Wellingtons Sieg oder die Schlacht bei Vittoria ), op. 91 , é um trabalho orquestral menor de 15 minutos, . É conhecido às vezes como " The Battle Symphony

Foi dedicado ao príncipe regente, mais tarde rei George IV .

• Usa efeitos teatrais como imitações de tiros de canhão, fanfarras militares e marchas opostas (britânica e francesa).

• A estrutura inclui duas partes principais:

  • Primeira Parte: a batalha em si, com marchas e canhões.

  • Segunda Parte: a celebração da vitória, com temas triunfantes, inclusive a Rule Britannia e God Save the King.

• Apesar de muito popular na época, é geralmente considerada uma das obras menos profundas de Beethoven.

• Muitos críticos e estudiosos a veem como uma peça de efeito e espetáculo, não de alto valor artístico — algo mais próximo do entretenimento do que da introspecção que caracteriza suas sinfonias.:

• Foi composta para um panharmonicon, um tipo de órgão mecânico criado por Johann Nepomuk Maelzel, o inventor do metrónomo.

• Beethoven depois orquestrou a peça, e ela estreou num concerto beneficente em 1813 que também contou com a estreia da sua Sétima Sinfonia — ironicamente, hoje muito mais valorizada.

"A Batalha da Vitória" é Beethoven num momento mais espetaculoso e patriótico que filosófico ou profundo. Uma peça curiosa, vibrante, até divertida, mas não representativa da sua genialidade mais refinada.

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Schumann-1ª Sinfonia em si bemol maior op.38 "Primavera"

Em 1810 a 8 de Junho nasceu em Zwickau Robert Schumann

Schumann não foi devidamente reconhecido em vida. Só depois da morte, perto de Bona em 29 de Julho de 1856 se tornou um dos compositores mais queridos do público. Schumann não exerceu grande influência na música alemã, mas muito mais no estrangeiro: Franck, Borodin, Dvorak e Grieg são testemunhos disso.

A Sinfonia nº1 em si bemol maior op.38, foi composta em 1841. Diz-se que foi esboçada em quatro dias, e é a expressão da felicidade do compositor que acabara de casar com a sua amada Clara.

O início desta , com a chamada das trompas e trompetes, foi inspirado num poema de Adolf Böttger, que evoca o despertar da primavera no vale

A 1ª Sinfonia em Si bemol maior, Op. 38, de Robert Schumann, também conhecida como a "Sinfonia da Primavera", é uma obra vibrante, esperançosa e cheia de frescor, composta em 1841 — ano decisivo em que Schumann mergulha definitivamente na música orquestral, após anos voltado majoritariamente ao piano.

• A orquestração foi completada em fevereiro, com a ajuda e conselhos de Felix Mendelssohn, que também regeu a estreia.

• O título “Sinfonia da Primavera” evoca o despertar da primavera após o rigor do inverno. Schumann chegou a escrever títulos programáticos para os movimentos, mas depois os retirou, preferindo que a música falasse por si.

A sinfonia segue a estrutura clássica em quatro movimentos:

1. Andante un poco maestoso – Allegro molto vivace
   – Abre com um chamamento de trompas (muitas vezes associado ao “sopro da primavera”). O movimento é alegre e expansivo, com um espírito quase heroico.

2. Larghetto
   – Melancólico e doce, com linhas melódicas líricas e um clima contemplativo.

3. Scherzo: Molto vivace – Trio I – Trio II
   – Ágil e dançante, apresenta contrastes rítmicos interessantes. Os dois trios criam variedade, e o movimento tem grande leveza.

4. Allegro animato e grazioso
   – Encerramento luminoso, com clima de celebração. Traz de volta o entusiasmo inicial.

• Fortemente melódica, com gestos líricos que remetem à linguagem pianística de Schumann.

• Uso expressivo da orquestra, especialmente madeiras e metais.

• Atmosfera otimista, em contraste com sinfonias posteriores de Schumann, mais sombrias ou introspectivas.

• Influência clara de Beethoven e Mendelssohn, mas com voz própria: há algo de mais íntimo e emocional no desenvolvimento dos temas.

A 1ª Sinfonia de Schumann é como um retrato musical da esperança e da renovação — é menos “grandeza trágica” e mais “alegria interior”. Se comparada às sinfonias posteriores (sobretudo a 4ª, mais densa e cíclica), esta é uma celebração da juventude, do amor e da natureza.

Foi Director Musical na cidade de Düsseldorf mas foi forçado a renunciar o cargo em 1854, devido ao seu estado avançado de doença mental,( estaria escutando a nota lá em todos os lugares, o que o perturbou profundamente) causado por uma séria inflamação do ouvido, que o afligia desde pequeno.

Mahler-Sinfonia nº10 em fá menor

Em 1924 a 6 de junho estreou-se em Praga a 10ª Sinfonia de Mahler.

Gustav Mahler escreveu nove sinfonias completas. Esta é a 10ª. Não concluída, apenas esboçada. Durante anos permaneceu a dúvida. Será que alguém se atreveria a preencher os espaços em branco da partitura de Mahler.

Mahler era um homem de paixões. Um ano antes de morrer ficou arrasado quando soube que a mulher, Alma Mahler, tinha tido um caso amoroso com o arquitecto alemão Walter Gropius. Com a partitura da 10ª sinfonia entre mãos, Mahler reflectiu na música o desconcerto mental. A meio do 1º andamento a orquestra parece gritar, num acorde prolongado e dissonante.

Um dos andamentos da sinfonia chama-se Purgatório. A designação escolhida por Mahler refere-se a um poema sobre a Traição, escrito por Siegfried Lipiner, amigo do compositor. A ideia de redenção é transmitida pelo tom optimista da música.

O 4º andamento é uma valsa. Na partitura há uma anotação de Mahler: “é como se o diabo dançasse comigo” .

O esboço do último andamento foi concluído poucos meses antes de Mahler morrer. Nessa altura parecia já reconciliado no casamento. Á margem da pauta o compositor escreveu uma frase dedicada à mulher: “Viver por ti, morrer por ti”.

Nunca saberemos o que seria esta 10ª sinfonia no seu aspecto final, se fosse Mahler a concluí-la. Mas a partir do esboço, é desde logo detectável a marca do compositor.

Esta versão é composta pelos seguintes andamentos

1. Andante - Adagio

2. Scherzo

3. Purgatorio

4. Scherzo. Nicht zu Schnell

5. Finale. Langsam,

Johann Strauss II-Valsa do Imperador op.437

Em 1899 no dia 3 de Junho morre em Viena o compositor Austriaco Johann Strauss, Jr., com 73 anos, havia nascido também em Viena em 25 de Outubro de 1825

A interpretação da Valsa do Imperador é pela Berliner Philharmoniker "

Valsa do Imperador", Op. 437 (original: Kaiser-Walzer) de Johann Strauss II, composta em 1889, é uma das valsas mais grandiosas e simbólicas do repertório vienense. 

• Composta para celebrar a aproximação diplomática entre o Império Austro-Húngaro e o Império Alemão.

• Originalmente, teria o título "Handschlag-Walzer" (Valsa do Aperto de Mãos), mas o nome foi alterado para "Kaiser-Walzer" para enfatizar o prestígio e a solenidade do momento — um tributo aos dois imperadores: Francisco José I da Áustria e Guilherme II da Alemanha.

• Introdução solene e majestosa, quase uma marcha lenta, evocando cerimônia e respeito.

• Desenvolve-se depois em uma sequência de valsas elegantes e dançantes, mas sempre com um caráter mais nobre e imponente do que outras valsas mais leves de Strauss.

• Uso de crescendos orquestrais e textura rica que exalam grandiosidade imperial.

• Alternância entre a leveza típica vienense e passagens mais pomposas, como se o compositor equilibrasse o baile da corte com a diplomacia política

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2 de Junho

No ano de 1896 Camille Saint-Seans estreia na Sala Pleyel em Paris o seu Piano Concerto No 5 em fá maior op.103, comemorando o 50º aniversário de carreira. Aqui os interpretes são 

The Buchmann-Mehta School of Music Symphony Orchestra

Conductor - Zubin Mehta

Piano - Shai Sluzki

Suppé-Cavalaria ligeiira Abertura

Em 21 de Maio de 1895 morreu em Viena o compositor austriaco Franz von Suppé com 76,nasceu em Split, Croacia a 18 de Abril 1819.


Apresento a sua abertura Cavalaria ligeira pela Orquestra Petrobas Sinfónica

A peça começa com um tema dramático e solene, seguido rapidamente por uma secção animada com caráter marcial, evocando o movimento da cavalaria — o trote, o galope — quase como se pudéssemos ver os cavaleiros avançando.

O trecho mais conhecido é o que se ouve após a introdução lenta — um tema vibrante e triunfante, frequentemente utilizado em desenhos animados, filmes e comerciais por seu caráter dinâmico e humorado.

Embora seja uma abertura orquestral, carrega as marcas do estilo operetístico do século XIX — leveza, teatralidade e melodia acessível. Suppé foi um contemporâneo de Johann Strauss II e ajudou a consolidar o gênero da opereta vienense.

Tornou-se uma peça de referência na cultura popular ocidental, ao lado de outras aberturas como a de "Guillherme Tell" de Rossini, por exemplo. Em muitos contextos, é usada de forma cômica ou caricatural para ilustrar cenas de ação rápida ou cavalarias absurdas.

17 de Maio

A sinfonia nº 3 de Prokofiev foi dedicada a Nikolai Myaskovsky, e foi  estreada em 17 de maio de 1929 por Pierre Monteux dirigindo a Orchester Symphonique de Paris .

Faure-Requiem

1888 Estreia do Requiem de Faure em La Madeleine, em Paris 1. Introitus e Kyrie 2. Offertorium 3. Sanctus 4. Pie Jesu 5. Agnus Dei e Lux Aeterna 6. Libera me 7. In Paradisum O Requiem de Fauré não segue o formato tradicional da missa de mortos, omitindo por completo o Dies Irae (Juízo final) e centrando a música na ideia da paz e do repouso eterno. Acresce o facto de serem raros os Requiem com a inclusão do In paradisum, geralmente cantado quando se retira o corpo do falecido da igreja. Fauré afirmou que a calma e falta de sentimento doloroso da obra estava em sintonia com o que ele acreditava ser a paz eterna. A parte mais popular do Requiem de Fauré é o Pie Jesu, cuja melodia é comparada à inspiração divina de Mozart e a sua importância, dentro do género, ao Ave verum do compositor austríaco