Berlioz - Requiem (Grande Messe des Morts)

Esta obra é uma das mais conhecidas de Berlioz tendo sido composta em 1837 por encomenda do então ministro do interior de França o Conde Adrien de Gasparin. que pediu Berlioz para compor uma missa Requiem para lembrar os soldados que morreram na Revolução de julho de 1830 .

 Berlioz aceitou o pedido, A estréia foi conduzida por François-Antoine Habeneck em 1837. 

De acordo com o próprio Berlioz, Habeneck largou a batuta durante o mirum Tuba dramático (parte do Dies irae movimento), e tomou uma pitada de rapé. Berlioz correu para o podium , salvando o desempenho de um desastre. 

A estréia foi um sucesso completo. Berlioz reviu o trabalho duas vezes em sua vida, o primeiro em 1852, fazendo a revisão final em 1867, apenas dois anos antes de sua morte. 

Diz-se que na estreia pessoas houve que não conseguiram conter as emoções ... Berlioz em todo o caso dizia que se apenas se pudesse salvar uma das suas obras então que essa fosse o Requiem.

11 de Novembro

Em 1890 a 11 de Novembro Brahms estreia o String Quintet No. 2 in G, Op. 111.

7 de Novembro

O Ewigkeit, du Donnerwort, BWV 60, é uma cantata da igreja para o 24º domingo depois da Trindade, composta por Johann Sebastian Bach. Foi realizada pela primeira vez em Leipzig, em 7 de novembro de 1723, e faz parte do primeiro ciclo de cantata de Bach

Liszt-Sinfonia Dante s.109

Em 1867a 7 de Novembro, Franz Liszt estreia em Dresden a sua Sinfonia Dante 

A “Dante-Symphonie” (S.109) de Franz Liszt é uma das obras mais ambiciosas e fascinantes do compositor, escrita entre 1855 e 1856 e dedicada a Richard Wagner. É uma sinfonia programática inspirada na "Divina Comédia" de Dante Alighieri, particularmente nas duas primeiras partes: “Inferno” e “Purgatorio” (Liszt chegou a conceber uma terceira parte, o “Paradiso”, mas acabou por a substituir por um “Magnificat” coral).

Estrutura geral

1. Inferno

   • Escrita em Ré menor, abre com um motivo sombrio e dissonante que evoca o caos infernal e o célebre verso “Lasciate ogni speranza, voi ch’entrate”.

   • Musicalmente, é uma das páginas mais ousadas de Liszt: utiliza cromatismos intensos, ritmos violentos, intervalos aumentados e modulações abruptas.

   • Há episódios que descrevem cenas do Inferno, como a paixão trágica de Francesca da Rimini e Paolo, tratados com lirismo contrastante.

2. Purgatorio

   • Contrasta fortemente com o Inferno: é sereno e contemplativo, em Si maior, simbolizando a esperança e a purificação.

   • A música progride em direção à luz, com temas mais diatónicos e uma orquestração mais transparente.

   • No final, Liszt introduz o “Magnificat” para coro feminino (ou vozes brancas), representando a ascensão espiritual e o vislumbre do Paraíso.

Contexto e significado

• A sinfonia reflete o ideal romântico de transformar literatura em música (“poema sinfónico” antes do termo se fixar).

• Wagner influenciou fortemente Liszt nesta fase — mas também o aconselhou a não tentar representar musicalmente o Paraíso, o que levou Liszt a parar no Purgatório.

• É uma obra profundamente programática, filosófica e religiosa, mais do que puramente sinfónica no sentido clássico.

    

2 de Novembro

Em 1960 estreia de Dmitri Shostakovitch o sString quartetnº 8 op. 110, wm Leninegrado